「數位表演」是一個持續演進的新詞彙,一個關於透過科技的使用與應用來增進表演與視覺藝術美學底蘊、奇觀效果、情感聯繫與感官衝擊,也是對於意義與符號的獨特運用。本書是針對2010年後台灣數位表演暨科技劇場的深度觀察,從藝術家的創作實踐出發,透過田野式親身觀察,再回到理論思潮的抽象化,對藝術家團隊的系列創作進行剖析。
邱誌勇
現為國立清華大學藝術學院副院長、科技藝術研究所教授暨所長、藝術學院學士班主任。美國俄亥俄大學跨科際藝術系博士,雙主修視覺藝術與電影,副修美學,學術專長為數位美學、科技文化研究、藝術評論與策展。連續獲得日本東京大學、日本關西大學訪問學者資格。曾擔任《台灣數位表演與科技劇場的歷史、美學與創作研究暨出版計劃》、《科技藝術政策規劃研究案》等計畫主持人,並策劃《眾聲･嬉境:邱國峻個展》、《台灣燈會客家燈區—伶俐》、《鏡像･映像:80後的當代影像藝術展》、《虛幻生命:國際生物科技藝術展》、《後･技･藝》、《絕對･凝視:柯錫杰玖齡影像藝術展》、《後數位人類紀:2019國際科技藝術展》、《故事跨視界展》、《2015-2016年台灣科技藝術節—潮》、《2014科技藝術展—奇幻視界》、《顫･動･感:台灣新媒體藝術新銳展》等展。著有《關鍵論述與在地實踐:在地化脈絡化下的新媒體藝術》,並編輯《藝術松》、《數位藝述》、《媒介擬想(4):數位媒體與科技文化》等書。
