《創意插畫聖經：從線條、色調、色彩到創意發想，路米斯動人心弦的繪畫技法大全(二版)》Creative Illustration
如果你願意花時間閱讀這本書，它將引領你畫出不可避免的成功之作！
線條 × 色調 × 色彩 × 創意發想 × 200餘幅插畫範例
路米斯動人心弦的繪畫技法大全，經典再現！
「我全部的繪畫技法和我畫的超級英雄，都應該歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross）
人體素描畫得好是一回事，將人體放在具有說服力的環境中說故事，
並賦予個性和戲劇趣味，那又是另一回事了。
好的插畫必須能推銷一個故事，並帶來真實感和個性；
它的個性必須令觀者留下印象，觸動一定的情緒。
《創意插畫聖經》是路米斯專為中高階習畫者量身打造的繪畫教學寶典。路米斯將從線條、色調、色彩出發，告訴你如何成為一個「更好的」藝術家。包括如何更精進你的繪畫技巧、理解藝術決策背後的機制和科學，以及如何以有意義的方式理解光影。並進一步闡述，有了優異的繪畫技法基礎之後，又要怎麼為你的作品說一個好故事、擁有源源不斷的創意，以及最重要的是，形塑個人的風格與特色。對於插畫領域、動畫創作、中高階的繪畫愛好者而言，欲邁向卓越的藝術之路，本書絕對值得收藏！
畫界讚譽：「從業餘繪者，跨越成為職業畫家，只差這一本書！」
【線條】
對外行人來說，線條不過是鉛筆的記號。
對真正的畫家來說，線條可達到偉大的高度。
畫家用看得到的線條畫出形體輪廓，用看不見的線條構圖，並吸引你的視線。想突顯焦點，就必須掌握線條。本書收錄路米斯獨創「不規則細分」構圖法，利用視覺引導線抓住讀者注意力，簡單而且生動有趣。除了基本構圖，本書更解析如何活用透視法，為畫作呈現帶來更多戲劇張力。
【色調】
我們若知道自己在做什麼，可在一定程度上操縱明暗，捕捉最大的戲劇效果。
光影不只讓畫作呈現立體感，更為主題帶來栩栩如生的感覺。色調也能用來構圖，利用簡化細節突顯主題，本書設計出四種色調方案，可以套用在任何題材。本書更收錄、評析美國插畫之父派爾（Howard Pyle）的色調方法，提出簡潔畫面的祕訣。
【色彩】
色彩深受光的自然法則以及周遭因素影響。研究色彩必須跟其他藝術基本原則緊密結合。
色彩絕對是形體原理的一部分！
好的配色讓畫作傳達正確的氣氛。但習畫者常常忘記，顏料其實有局限，如果不將色彩分組使用，常會讓畫面灰濛骯髒。對色彩品味拙劣，其實只是缺乏色彩的相關知識。本書將色彩簡單分成三組，並利用「色彩調性」說明配色方法，同時說明色彩如何受到光的影響，以及黑色的運用方法。
【說故事】
畫家是唯一能靠著對形體、光線、色彩，以及透視法的知識做出圖像詮釋的人。
因此，插畫家的真正功用就是抓住那個意象，或是創造一個意象，並賦予生命。
用「畫面」表現的故事最深得人心。插畫是為了畫出活生生的感受，如何活用你所擅長的一切技能，構思畫作中的情感、生活，以及我們的感受。
【創意發想】
對畫家來說，沒有什麼比坐下來對著一張白紙或畫布構思更困難。
至少有一種經過驗證的方法，可以引導人產生構想，指引心思轉到適當的思考頻道。
為靈感提供路徑，本書提供「問卷」解決創意發想的問題；並且整理出14種人性情感訴求，作為繪畫時的靈感參考。
插畫就是對生活的感知和詮釋。是身為藝術家在作品中致力追求的特質。生活就是線條、色調、色彩，和設計圖樣，再加上你的感覺。這些是大家都能運用的技術，路米斯將盡量讓你有機會發揮使用。在本書中，路米斯不僅會適當地依主題與難度挑選這些技術學習，更希望你能從這本書得到如何使用這些技術的額外知識，成為一位「更好的」藝術家！
【本書適用】
P插畫愛好者 P中高階習畫者 P商業藝術設計 P視覺領域相關 P動畫創作 P現代CG P全方位繪畫基本功 P形塑個人風格 P詮釋出畫面以外的情感 P輕鬆產生源源不絕的創意
【本書特色】
全書七大篇章，200餘張插畫範例，多元且豐富地展示「好插畫」所需要的一切技法！
敘述清楚易懂。圖文搭配教學，就像路米斯在旁親自指導，從繪畫原理到技法應用，一本搞定！
不只技法，路米斯更大方分享心法，一一解答畫家在各個階段的創作瓶頸。
創作不只需要技法，靈感更為重要。路米斯將告訴你如何在腸思枯竭時，用「方法」為自己找到題材與意象
如果你願意花時間閱讀這本書，它將引領你畫出不可避免的成功之作！
線條 × 色調 × 色彩 × 創意發想 × 200餘幅插畫範例
路米斯動人心弦的繪畫技法大全，經典再現！
「我全部的繪畫技法和我畫的超級英雄，都應該歸功於路米斯的天才著作。」──美國漫畫大師亞力克斯‧羅斯（Alex Ross）
人體素描畫得好是一回事，將人體放在具有說服力的環境中說故事，
並賦予個性和戲劇趣味，那又是另一回事了。
好的插畫必須能推銷一個故事，並帶來真實感和個性；
它的個性必須令觀者留下印象，觸動一定的情緒。
《創意插畫聖經》是路米斯專為中高階習畫者量身打造的繪畫教學寶典。路米斯將從線條、色調、色彩出發，告訴你如何成為一個「更好的」藝術家。包括如何更精進你的繪畫技巧、理解藝術決策背後的機制和科學，以及如何以有意義的方式理解光影。並進一步闡述，有了優異的繪畫技法基礎之後，又要怎麼為你的作品說一個好故事、擁有源源不斷的創意，以及最重要的是，形塑個人的風格與特色。對於插畫領域、動畫創作、中高階的繪畫愛好者而言，欲邁向卓越的藝術之路，本書絕對值得收藏！
畫界讚譽：「從業餘繪者，跨越成為職業畫家，只差這一本書！」
【線條】
對外行人來說，線條不過是鉛筆的記號。
對真正的畫家來說，線條可達到偉大的高度。
畫家用看得到的線條畫出形體輪廓，用看不見的線條構圖，並吸引你的視線。想突顯焦點，就必須掌握線條。本書收錄路米斯獨創「不規則細分」構圖法，利用視覺引導線抓住讀者注意力，簡單而且生動有趣。除了基本構圖，本書更解析如何活用透視法，為畫作呈現帶來更多戲劇張力。
【色調】
我們若知道自己在做什麼，可在一定程度上操縱明暗，捕捉最大的戲劇效果。
光影不只讓畫作呈現立體感，更為主題帶來栩栩如生的感覺。色調也能用來構圖，利用簡化細節突顯主題，本書設計出四種色調方案，可以套用在任何題材。本書更收錄、評析美國插畫之父派爾（Howard Pyle）的色調方法，提出簡潔畫面的祕訣。
【色彩】
色彩深受光的自然法則以及周遭因素影響。研究色彩必須跟其他藝術基本原則緊密結合。
色彩絕對是形體原理的一部分！
好的配色讓畫作傳達正確的氣氛。但習畫者常常忘記，顏料其實有局限，如果不將色彩分組使用，常會讓畫面灰濛骯髒。對色彩品味拙劣，其實只是缺乏色彩的相關知識。本書將色彩簡單分成三組，並利用「色彩調性」說明配色方法，同時說明色彩如何受到光的影響，以及黑色的運用方法。
【說故事】
畫家是唯一能靠著對形體、光線、色彩，以及透視法的知識做出圖像詮釋的人。
因此，插畫家的真正功用就是抓住那個意象，或是創造一個意象，並賦予生命。
用「畫面」表現的故事最深得人心。插畫是為了畫出活生生的感受，如何活用你所擅長的一切技能，構思畫作中的情感、生活，以及我們的感受。
【創意發想】
對畫家來說，沒有什麼比坐下來對著一張白紙或畫布構思更困難。
至少有一種經過驗證的方法，可以引導人產生構想，指引心思轉到適當的思考頻道。
為靈感提供路徑，本書提供「問卷」解決創意發想的問題；並且整理出14種人性情感訴求，作為繪畫時的靈感參考。
插畫就是對生活的感知和詮釋。是身為藝術家在作品中致力追求的特質。生活就是線條、色調、色彩，和設計圖樣，再加上你的感覺。這些是大家都能運用的技術，路米斯將盡量讓你有機會發揮使用。在本書中，路米斯不僅會適當地依主題與難度挑選這些技術學習，更希望你能從這本書得到如何使用這些技術的額外知識，成為一位「更好的」藝術家！
【本書適用】
P插畫愛好者 P中高階習畫者 P商業藝術設計 P視覺領域相關 P動畫創作 P現代CG P全方位繪畫基本功 P形塑個人風格 P詮釋出畫面以外的情感 P輕鬆產生源源不絕的創意
【本書特色】
全書七大篇章，200餘張插畫範例，多元且豐富地展示「好插畫」所需要的一切技法！
敘述清楚易懂。圖文搭配教學，就像路米斯在旁親自指導，從繪畫原理到技法應用，一本搞定！
不只技法，路米斯更大方分享心法，一一解答畫家在各個階段的創作瓶頸。
創作不只需要技法，靈感更為重要。路米斯將告訴你如何在腸思枯竭時，用「方法」為自己找到題材與意象
