〈潛行攝影計畫〉為〈2022Mattauw大地藝術季–曾文溪的一千個名字〉中,以廣義概念下的曾文溪為標的,在田調基礎下親炙土地、融入環境的攝影子計畫。實務上則沿曾文溪向上溯源、向下梳理以及流域外擴,以直接純粹的攝影表現,結合當代語境、展呈與論述,所進行跨地域、世代、類型、風格,含括空中、地面以及水下視角的立體、集體與環繞式視覺書寫。具體內容包括:廣義流域概念下的河川治理、水資源管理、地理、景觀、生態、氣候變遷、建築、空間、產業、宗教、生活、人物等等,呈現歷史轉折與時代變遷的多元樣貌,兼具考古、考現與提問未來的理性和感性敘事。
沈昭良/〈潛行攝影計畫〉策展人、台灣藝術大學兼任副教授
王文彥
80年代生於高雄,2005年就讀淡江大學期間,開始自學攝影。2009年澳洲打工度假結束返台後,正式投入攝影領域,2014年因進行蘭嶼拍攝計畫而接觸潛水,計畫完成後,自此離不開大海。個人興趣之多元,對人文、環境的熱愛反映在作品之上。目前除推廣自由潛水,也持續從事攝影創作。
2016年出版《轉風──和蘭嶼交換時間》、《時光封塵客哈瓦那》兩本攝影集,隔年發行《Whitetrip,lonelyroads.》攝影Zine。除了出版書籍外,也與報導者、端傳媒與商業週刊等媒體合作,採訪足跡遍佈歐亞、北非及以巴衝突現場等地。此外,亦曾擔任《迴光奏鳴曲》、《只有大海知道》、《生生》等電影劇照師。曾屢獲台灣新聞攝影大賽獎項,以及2018HIPA大賽黑白組優選。
李岳凌
1976年生於台灣台北,台灣國立交通大學電子研究所碩士畢業,並取得法國高等裝飾藝術學院ENSAD,取得後學位研究(EtudesSpecialiseesdePOST-DIPL?ME)。自2001年起投身聲音藝術創作,2011年開始自學攝影並專職創作。他將攝影視為趨近自我原始感知的練習,重新意識原有的慣性觀看方式,並試圖超越之。首本攝影集《RawSoul》由日本出版社「赤?社?」出版。
其攝影與聲音藝術作品,曾於歐洲、北美、亞洲展演。個展包含:京都(2018)、東京(2017)、英國(2014)。並受邀參與聯展:香港國際攝影節(2021)、高雄攝影節(2018)、連州國際攝影年展(2016)、台北國際攝影節(2012)。所獲得的獎項包含:專家面對面首獎YoungArtTaipei(2016)、國立美術館全國美展入選(2013)、TIVAC評審獎(2012)、日本慶應義塾大學數位藝術獎聲音部門入選(2005)、台灣異響聲音藝術獎入選(2005、2003)。
李雅妍
畢業於國立臺灣師範大學美術系學士暨西洋藝術史碩士。選擇以攝影作為創作手法,表達自身對周遭環境影像的關注,透過移動過程直觀捕捉拍攝的瞬間與當下狀態,讓自身的感受與周圍人、事、物做直接的連動回應。近年主要以細膩的街頭攝影,輔以群化展示為主要藝術形式。
作品曾受邀於2016連州國際攝影節〈再凝望-臺灣當代攝影的新視野〉,2018.6天水攝影雙年展、鳳甲美術館〈隱藏的時間〉聯展中展出,另外〈遇見過去的未來〉系列作品獲2020台北國際影像藝術節(PhotoONE)最佳作品獎(TheBestPortfolioReviewAward)。目前作為一位攝影藝術創作者外,亦任職於臺北一所市立高級中學擔任藝術類教師。
沈昭良
畢業於台灣藝術大學應用媒體藝術研究所。歷任自由時報攝影記者、副召集人、駐校藝術家,曾三度獲頒雜誌攝影類金鼎獎,日本相模原攝影亞洲獎,韓國東江國際攝影節最佳外國攝影家獎,美國紐約ArtistsWanted年度攝影獎,美國IPA紀實攝影集職業組首獎,吳三連獎等獎項。出版品包括《映像.南方澳》、《玉蘭》、《築地魚市場》、《STAGE》(舞台車)、《SINGERS&STAGES》(歌手與舞台車)及《台灣綜藝團》。目前從事影像創作、評述與研究,兼任國家文化藝術基金會董事、台灣藝術大學副教授及PhotoONE台北國際影像藝術節召集人。
林文強
1985年生,內湖人,世新大學公共關係暨廣告學系畢業,具街舞舞者身份並自營餐飲業至今年初,現為自由創作者。2012年開始攝影創作,關注生命陰陽、生死模糊之間的混沌狀態及生命能量的轉換與動能。並以個體生命作為載體,與世間萬物感應交集。主要作品有〈人間裂縫〉、〈新樂園〉、〈TheWanderings〉、〈Ｗherethewildthingsare?〉等等。
2017至2019年曾在台北、高雄等地舉辦個展,並於日本清里攝影美術館、台北國際攝影節、國立臺灣美術館聯合展出。2016至2018年間,作品陸續在日本清里攝影美術館、國立台灣美術館收藏。作品曾出版於「觀點:台灣現代攝影家觀看的刺點」、「ACT藝術觀點61」、「新活水」、「拱廓街」等。
林柏樑
1952年生於高雄市,現工作、居住於台南。70年代曾師從席德進習畫,同時開始自習攝影,曾於《皇冠》、《時報周刊》、《時報》雜誌、《FreeChinaReview》、《人間》等刊物或媒體擔任特約攝影,亦曾參與公部門委託的歷史古蹟與人物肖像之拍攝計畫。
歷來重要個展有:〈末代公娼〉(2001)、〈文學的容顏〉(2004)、〈私人備忘〉(2014)及〈浮槎散記〉(2017)。重要聯展則有與V-10攝影團體合作的〈’83台北展〉、〈’86逍遙展〉,和台北市立美術館〈時代之眼:台灣百年身影〉(2011)、〈微光闇影〉(2017),高雄市立美術館〈出社會:台灣批判寫實攝影藝術〉(2015),以及〈近未來的交陪:台南蕭?國際當代藝術節〉(2017)。〈回望〉-台灣攝影家的島嶼凝視1970s-1990s/台中國美館、日本清里美術館(2018),〈不適者生存〉台南美術館(2021)。
林柏樑擅長記錄台灣人文地景與民間文化,影像風格溫暖、充滿人文氣息,也曾獲得吳三連文藝獎(1994),為台灣資深的紀實攝影家。
林韋言
高雄人,世新大學平面傳播學系攝影組畢,目前任職媒體攝影記者。十八歲北漂台北唸書,十八年後,孩子誕生,決定返鄉生活,定居台南。熱衷於拍攝有故事的人、事、物,工作空檔或閒暇時,最喜愛使喚空拍助理飛上天空巡邏,透過鏡頭從空中觀看各種人與土地的幾何圖形與大自然的有趣排列,樂此不疲。
林軒朗
1987年生於台灣台北,畢業於VisualArtsOsaka專門學校寫真學科,現為自由攝影師,創作以街拍、靜物和地景為手段,大部份取材自生活周遭。工作內容則以活動、劇場、雜誌與商品攝影為主,為台北金馬影展長期合作攝影師。
2016年以〈V.F.行星系?蔬果之宇宙異想〉一系列蔬果靜物照獲得「TIVAC攝影獎」評審獎,同年〈台北再會〉街拍作品獲得「日本清里寫真美術館YoungPortfolioAcquisitions」(YP16)永久收藏。2017年,參與鳳甲美術館「翻轉地景:北投在地影像採集計畫」展出,2018年,參與國立臺灣美術館「起始.永遠—日本清里攝影美術館典藏精選展」,2020年舉辦〈台北再會〉個展,同年度以〈台北再會〉入圍PhotoONE’20專家面對面「最佳作品獎」決選。
金玉善
過去20年裡,她專注於拍攝濟州島的女性生活、跨國夫婦、外國居民和島上植物等。金的作品特點是隨性的凝視,試圖與拍攝主體並列觀看。她強而有力地捕捉到微妙的情景和細節。在她的照片裡,繁雜的世界促使觀者重新組織自己的視角與感官,並以開放的心胸擁抱多樣性的生活。
作品曾在PS1、美術館、休斯頓、東京攝影美術館、國立台灣美術館、MMCA、SeMA、Leeum、AtelierHermes等地展出。
金曾獲得東港國際攝影獎、Ilwoo攝影獎、Daum藝術家獎、PS1國際工作室計劃獎學金,她出版的攝影作品集包括《肖像》、《濟州島》、《純真博物館》、《閃亮的事物》、《沒有方向的家》、《Hamel的船》和《快樂在一起》。
陳敬寶
1999年畢業於紐約視覺藝術學院攝影系；2013年取得國立臺北藝術大學美術學系碩士學位；目前是國立臺北藝術大學美術學系博士候選人。在攝影生涯的初始階段,著眼於攝影藝術的不同面向,以〈片刻濃妝:檳榔西施〉系列紀實肖像的作品受到注目。其〈迴返〉計劃,藉被攝者的文件書寫,與擺拍式攝影來探討現實、真實與記憶的微妙界域。〈天上人間〉系列則藉由拍攝與民宅比鄰的小廟與墳墓,以「住屋」為隱喻,探討幽微的生死學；同時將台灣描繪為神、人與亡靈共居的土地。近年來進行的〈尋常人家〉系列,則著重於描繪記錄當代台灣人居家生活的樣態。2008年獲頒日本北海道東川賞海外攝影家獎,並於2018年參與法國亞爾攝影節展出。目前居住並工作於台灣新北市。
陳伯義
1972年生於台灣嘉義,2018年獲得成功大學水利及海洋工程研究所博士學位。
其拍攝面向多關注台灣人文社會與自身的連結,並將鏡頭指向屬於台灣的集體記憶。從事過攝影教學及策展等工作,是2023年台南國際攝影節策展人,專長為攝影及海洋工程。作品曾被台灣美術館、高雄市立美術館、日本清里攝影美術館及歐洲攝影之家典藏,並曾獲台新藝術獎與金鼎獎。
曾參加2014年台灣美術館「台灣美術家『刺客列傳』:1971~1980—六年級生」、2016年歐洲攝影之家「傾圮的明日」、2017年蕭?文化園區「近未來的交陪:2017蕭?國際當代藝術節」,以及2018年義大利的山德雷托?雷?雷包登戈基金會「告訴我一個故事:地方性與敘事」等地之展覽。
陳宗怡
台灣出生成長,世新大學平傳系攝影組畢業,從事報導攝影近20年。
作品曾獲2013年台灣文化部金鼎獎年度專題攝影獎、2013年SOPA亞洲出版協會卓越新聞攝影獎、2016年I.P.A.國際攝影獎中國區深度報導類佳作。
張景泓
影像工作者,1981年出生在台南柳營,國立臺南藝術大學音像紀錄與影像維護所碩士畢業,現職為國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士生、上璿生活文化事業有限公司負責人與國立臺南大學業界講師。
多年來進行傳統宗教文化田野調查與藝術創作之過程,將自身成長於民俗信仰內的經驗與面對藝術文化創作之衝突揉合。自2012年開始投入當代攝影創作,獲得台南新藝獎與「Epson百萬影像大賞暨台灣尊榮賞」的肯定。近年在參與2018年台新藝術獎得主的「近未來的交陪:2017蕭?國際當代藝術節」與2019
