說故事的古典音樂導聆【浪漫樂派】:鋼琴家帶你入門120首名曲,聽懂舒伯特到布拉姆斯的自由夢想
出版社:原點出版
出版日期:2024-05-20
語言:中文
ISBN:9786267338827
裝訂:平裝
定價:470 元
韓國2000萬點閱率, 音樂類Podcast節目第1名,
鋼琴家安仁模的最受歡迎古典音樂入門套書
第二彈【浪漫樂派】
舒伯特│蕭邦│李斯特│舒曼│克拉拉│布拉姆斯│孟德爾頌
沒有壓力地與古典音樂相遇吧!
7大不可不知的浪漫樂派作曲家,深入人生及曲目
▎必聽曲目+人生故事+懂樂術語+10大關鍵字+播放清單Qrcode ▎
韓國人氣鋼琴家的獨門故事導聆,這樣讀,這樣聽,第一次就上手
終於找到可以輕鬆進入的版本
不分年紀,輕鬆認識120首經典名曲的快樂指南
一邊欣賞音樂,一邊沿著作曲家的人生軌跡走
透過直覺、感性,還有想像力激發出內在的澎湃,隨心所欲地展現的浪漫主義,浪漫時期作曲家的人生和作品充滿即興和幻想。韓國鋼琴家、第1名的古典音樂類Podcaster安仁模,用充滿感性的表現和文字表達力,簡單有趣地傳達充滿熱情、幻想和自由的浪漫時期古典樂。
▎QR Code搭配,同步聆聽古典名曲
作者嘗試多種方式,終於找到最好的導聆之道。她用故事搭配聆聽曲目,一邊欣賞音樂,一邊沿著作曲家的人生軌跡走,這樣讀、這樣聽,印象加倍,輕鬆上手。本書收錄必懂音樂用語的「懂樂必懂」專欄+資訊滿載的「懂樂細節」欄目+邊讀邊聽的古典名曲QR code,讓初學者毫無負擔、感性倍增地享受古典音樂。另外,也為不知從哪首樂曲開始入門欣賞的茫然讀者,嚴選了各作曲家的10大關鍵字與播放清單。針對讀者需要的內容,給好給滿。
▎孤獨但自由,對現代人來說最容易產生共鳴的浪漫樂派
第二冊【浪漫樂派】篇,不同於上個時代的古典主義強調秩序與形式的平衡,浪漫樂派音樂變得非常自由。歌德曾說:「古典主義是健康的,浪漫主義是病態的。」顧名思義,浪漫主義得了自由之病,充滿即興和幻想。自由地與文學結合、飽含自由夢想的浪漫樂派對現代人來說,是最容易產生共鳴的親切古典樂。
本書深入介紹浪漫樂派的7位音樂大師。
●深愛詩與劇的「藝術歌曲之王」舒伯特
由好友組成的「舒伯特之夜」,不僅是舒伯特靈感泉源的藝術沙龍,更給予他最實質的經濟援助,韓劇《天空之城》出現的《魔王》,也是由這群「舒伯特黨」籌措經費出版。舒伯特雖然只活了三十一年,但他留下知名的《鱒魚》、《流浪者》、《冬之旅》等近千首曲子中,有三分之二是藝術歌曲,可說是「藝術歌曲之王」。
●一生只鍾情於鋼琴的蕭邦
音樂史上鮮有只專注於一種樂器的作曲家,而蕭邦一輩子只專注在鋼琴上。喜愛小型的室內演奏,呈現細膩的旋律音色與聲音質感,創作許多夜曲、圓舞曲及馬祖卡舞曲。與法國小說家喬治.桑相戀,她是戀人也像母親般照顧著體弱的蕭邦。
●引發粉絲狂熱的李斯特
炫技家李斯特,立志成為鋼琴界的帕格尼尼,他的二十四首大練習曲,是史上難度最高的作品,所創作的《鐘聲大幻想曲》,至今仍被認為困難到無法演奏。他的演奏會場場爆滿,不少粉絲甚至興奮到當場昏倒,形成「李斯特狂熱」,他也是厲害的編曲大師,留下三百首鋼琴改編曲目。
●舒曼被關上演奏家的門,而開啟評論家的窗
舒曼也曾立志成為鋼琴界的帕格尼尼,竟然自行發明練習器材練到手指斷掉!他將才華轉到評論上,所辦的《新音樂雜誌》成為指標性刊物。舒曼有雙重人格,他替兩種人格取名,並創作截然不同的曲風,一個熱情,一個憂鬱,這兩個虛擬分身也出現在雜誌中當評論家。
●音樂界最強的職業婦女克拉拉
從小就被當作演奏洋娃娃,生日派對賓客全都是父親的生意夥伴,在十一歲時認識二十歲的舒曼,一起練琴、扶持,一輩子離不開彼此。為了結婚,兩人和克拉拉父親打官司,期間被剝奪繼承權的她,不到二十歲便一個人到處巡演籌措生活費。婚後她成為職業婦女,生了八個孩子,要當家庭主婦也要巡演,還照顧罹患精神疾病的舒曼,遭遇令人敬佩又心疼。
●愛了一輩子朋友的布拉姆斯
與舒曼、克拉拉形成音樂界最感人的三角關係。布拉姆斯小克拉拉十四歲,卻自願照顧他們夫妻和孩子,幫忙打理家務。克拉拉與撫平她所有悲傷的布拉姆斯當四十年的朋友,雖然布拉姆斯後來曾愛上她的女兒,但兩人的友情持續到生命終結,為她創作《四首嚴肅的歌》。
●家世與作品都充滿幸福的孟德爾頌
雖然孟德爾頌一生短暫,享年三十八歲,但他在浪漫主義中追求古典傳統,被舒曼稱作「十九世紀的莫札特」,創作出聽了會幸福的《乘著歌聲的翅膀》與《結婚進行曲》。孟德爾頌的家世驚人,爺爺是將舊約聖經翻譯成德文的知名哲學家,而父親經營「孟德爾頌銀行」。
【經典名曲,這樣聽】
▎寫歌快手好記又好唱,舒伯特《魔王》
巴哈、莫札特和海頓的創作速度很快,但也快不過舒伯特。藝術歌曲《魔王》是展現舒伯特天賦的代表曲目,如同一部電視劇,登場人物總共有四人,分別有不同旋律,然而他創作《魔王》包含全部的鋼琴伴奏,花不到一個小時!他作曲的時候,是想像人們開心唱著歌曲的模樣,所以曲子並未強調結構或形式,旋律悠長是他的作品特徵。好記又好唱,流暢美麗的旋律便成為舒伯特音樂的一大特徵。
▎注重細微情緒與聲音質感,蕭邦〈雨滴前奏曲〉
〈雨滴前奏曲〉使用彷彿是從屋頂落下的降A音雨滴,聽起來像心臟怦怦跳的聲音,中間大力敲兩次琴鍵的聲音表現出雨聲轉為暴風雨。這是某個暴風雨天,蕭邦等著妻兒回家,陷入了他們都死了的絕望感而創作的。蕭邦演奏注重「細微差異」與「彈性速度」,留下的二十七首練習曲是很好的練習,不僅需要手指訓練,還要求演奏者熟悉各種表達,例如連續輕柔演奏的方法、放鬆輕快演奏的方法和踏板使用方法等等,從音樂性來說也很美,因此常在演奏會上演奏。
▎李斯特風格轉為晦澀的晚年作品,《巡禮之年》
李斯特鋼琴名曲《愛之夢》旋律優美,然而他晚期展現的作品非常獨特又難懂,例如《巡禮之年》、《灰雲》、《悲傷的船歌》和《厄運!不祥,災難》,連續使用不諧和音,聽了人心惶惶,讓人想起李斯特的絕望和晚年之死,呈現出他的孤獨。李斯特說:「我的音樂是擲向無限未來的長矛!」直接影響了下一代作曲家德布西,是預見印象主義的作品。
▎連李斯特也深受感動的曲子,舒曼《兒時情景》〈夢幻曲〉
舒曼最知名的曲子既不是長達三、四十分鐘的交響曲或鋼琴奏鳴曲,而是不到五分鐘的《兒時情景》第七首〈夢幻曲〉。這首曲子完全除去技巧,以簡單的旋律寫成,以二十四小節少少的音組成,卻是首令人感傷的驚人曲子,就連最愛炫技的李斯特也深受感動,每週彈兩三次給女兒聽。
▎在音樂作品中也要對話戀愛,克拉拉《音樂晚會》等主題
克拉拉與舒曼從小一起學習音樂,同一個主題在兩人的作品中都有出現,在作品裡也在對話戀愛,因此直到今天人們仍在研究最初的點子究竟是出自誰。例如《圓舞曲風隨想曲》,後來在舒曼的《狂歡節》〈弗羅列斯坦〉中使用過;《四首個性小品》〈幽靈之舞〉的主題原封不動地使用於舒曼的奏鳴曲第一樂章;《音樂晚會》〈馬祖卡舞曲〉被舒曼用來放在《大衛同盟舞曲》的開頭。
▎延續巨人的腳步聲,布拉姆斯的第一號交響曲
第一號交響曲創作歷經二十一年,布拉姆斯也直接承認是受到貝多芬第五號交響曲的影響,同樣以C小調開頭,在講述痛苦與鬥爭的過程後,以充滿喜悅的C大調結束。此外,第四樂章〈終曲〉的主題,令人聯想到貝多芬第九號交響曲〈終曲〉的主題。布拉姆斯說:「這是當然的,笨蛋也聽得出來。」。
▎孟德爾頌致力創作親民的鋼琴曲,《無言歌曲集》
孟德爾頌想創作人人都能輕鬆演奏、方便人們接觸,音樂完成度又高的鋼琴曲,而不是炫耀技巧的演奏曲,因此花了十五年創作《無言歌曲集》,從中產階級到維多利亞女王都喜歡,《無言歌曲集》後來發展出浪漫主義的音樂種類「個性小品」。他的音樂特徵是標題音樂,例如讀到莎士比亞的《仲夏夜之夢》後創作《仲夏夜之夢序曲》,他也擅長用弦樂器來描繪葉子的窸窣聲,展現出描繪聲音的出色才華。
好評推薦
李永朝│作曲家、前韓國藝術大學音樂學院院長
金基泰│《auditorium》[객석]月刊發行人
金道泳│律師、首爾春季室內樂節執行委員
曹秀美│女高音歌唱家
瓦力│音樂與鄉愁的murmur患者
吳家恆│教育電台 古典音樂心視界主持人
林仁斌│名音樂家.音樂導聆人、台灣蹦藝術協會理事長
徐鵬博&吳毓庭│Podcast「大叔聊古典」主持人
謝世嫻│鋼琴家
檸檬卷 Janet
「孤獨但自由」這句話引起了每個人的共鳴。每個人心中都有「孤獨」。但若我們能把孤獨轉化成另一種東西,我們就能變得更加自由。而這就是一本讓人享受「孤獨」、夢想「自由」的書。──曹秀美(女高音歌唱家)
21世紀現代人所感受到的浪漫,與19世紀作曲家的浪漫情懷,有何不同?觀察浪漫樂派音樂家們如何透過音樂擺脫生活的桎梏,可以讓我們活得更自由嗎?翻開書並搭配聆聽他們的音樂來體驗看看吧。──李永朝(作曲家、前韓國藝術大學音樂學院院長)
我讀過許多古典音樂的入門書籍,但從未見過像這本一樣深入探討作曲家「情感」的書。讀者可以在閱讀一位偉大作曲家生平的同時聆賞他的作品,幾年前剛過完200歲誕辰紀念的克拉拉.舒曼的生活故事和音樂尤其有趣。──(金基泰《auditorium》[객석]月刊發行人)
本書是鋼琴家安仁模的浪漫樂派導聆指南,以輕鬆易懂的方式介紹了古典音樂這片汪洋。跟著「想聽懂古典樂」的Podcast主持天后,一起來趟浪漫時代的歐洲古典之旅吧。──金道泳(律師、首爾春季室內樂節執行委員)
古典音樂的歷史浩瀚淵博,而作者精妙描繪作曲家人生,搭配掃描QR Code播放音樂,更瞬間提升閱讀時沉浸感。這是一本寓教於樂、輕鬆易讀的音樂好書,誠摯推薦。
鋼琴家安仁模的最受歡迎古典音樂入門套書
第二彈【浪漫樂派】
舒伯特│蕭邦│李斯特│舒曼│克拉拉│布拉姆斯│孟德爾頌
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7大不可不知的浪漫樂派作曲家,深入人生及曲目
▎必聽曲目+人生故事+懂樂術語+10大關鍵字+播放清單Qrcode ▎
韓國人氣鋼琴家的獨門故事導聆,這樣讀,這樣聽,第一次就上手
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一邊欣賞音樂,一邊沿著作曲家的人生軌跡走
透過直覺、感性,還有想像力激發出內在的澎湃,隨心所欲地展現的浪漫主義,浪漫時期作曲家的人生和作品充滿即興和幻想。韓國鋼琴家、第1名的古典音樂類Podcaster安仁模,用充滿感性的表現和文字表達力,簡單有趣地傳達充滿熱情、幻想和自由的浪漫時期古典樂。
▎QR Code搭配,同步聆聽古典名曲
作者嘗試多種方式,終於找到最好的導聆之道。她用故事搭配聆聽曲目,一邊欣賞音樂,一邊沿著作曲家的人生軌跡走,這樣讀、這樣聽,印象加倍,輕鬆上手。本書收錄必懂音樂用語的「懂樂必懂」專欄+資訊滿載的「懂樂細節」欄目+邊讀邊聽的古典名曲QR code,讓初學者毫無負擔、感性倍增地享受古典音樂。另外,也為不知從哪首樂曲開始入門欣賞的茫然讀者,嚴選了各作曲家的10大關鍵字與播放清單。針對讀者需要的內容,給好給滿。
▎孤獨但自由,對現代人來說最容易產生共鳴的浪漫樂派
第二冊【浪漫樂派】篇,不同於上個時代的古典主義強調秩序與形式的平衡,浪漫樂派音樂變得非常自由。歌德曾說:「古典主義是健康的,浪漫主義是病態的。」顧名思義,浪漫主義得了自由之病,充滿即興和幻想。自由地與文學結合、飽含自由夢想的浪漫樂派對現代人來說,是最容易產生共鳴的親切古典樂。
本書深入介紹浪漫樂派的7位音樂大師。
●深愛詩與劇的「藝術歌曲之王」舒伯特
由好友組成的「舒伯特之夜」,不僅是舒伯特靈感泉源的藝術沙龍,更給予他最實質的經濟援助,韓劇《天空之城》出現的《魔王》,也是由這群「舒伯特黨」籌措經費出版。舒伯特雖然只活了三十一年,但他留下知名的《鱒魚》、《流浪者》、《冬之旅》等近千首曲子中,有三分之二是藝術歌曲,可說是「藝術歌曲之王」。
●一生只鍾情於鋼琴的蕭邦
音樂史上鮮有只專注於一種樂器的作曲家,而蕭邦一輩子只專注在鋼琴上。喜愛小型的室內演奏,呈現細膩的旋律音色與聲音質感,創作許多夜曲、圓舞曲及馬祖卡舞曲。與法國小說家喬治.桑相戀,她是戀人也像母親般照顧著體弱的蕭邦。
●引發粉絲狂熱的李斯特
炫技家李斯特,立志成為鋼琴界的帕格尼尼,他的二十四首大練習曲,是史上難度最高的作品,所創作的《鐘聲大幻想曲》,至今仍被認為困難到無法演奏。他的演奏會場場爆滿,不少粉絲甚至興奮到當場昏倒,形成「李斯特狂熱」,他也是厲害的編曲大師,留下三百首鋼琴改編曲目。
●舒曼被關上演奏家的門,而開啟評論家的窗
舒曼也曾立志成為鋼琴界的帕格尼尼,竟然自行發明練習器材練到手指斷掉!他將才華轉到評論上,所辦的《新音樂雜誌》成為指標性刊物。舒曼有雙重人格,他替兩種人格取名,並創作截然不同的曲風,一個熱情,一個憂鬱,這兩個虛擬分身也出現在雜誌中當評論家。
●音樂界最強的職業婦女克拉拉
從小就被當作演奏洋娃娃,生日派對賓客全都是父親的生意夥伴,在十一歲時認識二十歲的舒曼,一起練琴、扶持,一輩子離不開彼此。為了結婚,兩人和克拉拉父親打官司,期間被剝奪繼承權的她,不到二十歲便一個人到處巡演籌措生活費。婚後她成為職業婦女,生了八個孩子,要當家庭主婦也要巡演,還照顧罹患精神疾病的舒曼,遭遇令人敬佩又心疼。
●愛了一輩子朋友的布拉姆斯
與舒曼、克拉拉形成音樂界最感人的三角關係。布拉姆斯小克拉拉十四歲,卻自願照顧他們夫妻和孩子,幫忙打理家務。克拉拉與撫平她所有悲傷的布拉姆斯當四十年的朋友,雖然布拉姆斯後來曾愛上她的女兒,但兩人的友情持續到生命終結,為她創作《四首嚴肅的歌》。
●家世與作品都充滿幸福的孟德爾頌
雖然孟德爾頌一生短暫,享年三十八歲,但他在浪漫主義中追求古典傳統,被舒曼稱作「十九世紀的莫札特」,創作出聽了會幸福的《乘著歌聲的翅膀》與《結婚進行曲》。孟德爾頌的家世驚人,爺爺是將舊約聖經翻譯成德文的知名哲學家,而父親經營「孟德爾頌銀行」。
【經典名曲,這樣聽】
▎寫歌快手好記又好唱,舒伯特《魔王》
巴哈、莫札特和海頓的創作速度很快,但也快不過舒伯特。藝術歌曲《魔王》是展現舒伯特天賦的代表曲目,如同一部電視劇,登場人物總共有四人,分別有不同旋律,然而他創作《魔王》包含全部的鋼琴伴奏,花不到一個小時!他作曲的時候,是想像人們開心唱著歌曲的模樣,所以曲子並未強調結構或形式,旋律悠長是他的作品特徵。好記又好唱,流暢美麗的旋律便成為舒伯特音樂的一大特徵。
▎注重細微情緒與聲音質感,蕭邦〈雨滴前奏曲〉
〈雨滴前奏曲〉使用彷彿是從屋頂落下的降A音雨滴,聽起來像心臟怦怦跳的聲音,中間大力敲兩次琴鍵的聲音表現出雨聲轉為暴風雨。這是某個暴風雨天,蕭邦等著妻兒回家,陷入了他們都死了的絕望感而創作的。蕭邦演奏注重「細微差異」與「彈性速度」,留下的二十七首練習曲是很好的練習,不僅需要手指訓練,還要求演奏者熟悉各種表達,例如連續輕柔演奏的方法、放鬆輕快演奏的方法和踏板使用方法等等,從音樂性來說也很美,因此常在演奏會上演奏。
▎李斯特風格轉為晦澀的晚年作品,《巡禮之年》
李斯特鋼琴名曲《愛之夢》旋律優美,然而他晚期展現的作品非常獨特又難懂,例如《巡禮之年》、《灰雲》、《悲傷的船歌》和《厄運!不祥,災難》,連續使用不諧和音,聽了人心惶惶,讓人想起李斯特的絕望和晚年之死,呈現出他的孤獨。李斯特說:「我的音樂是擲向無限未來的長矛!」直接影響了下一代作曲家德布西,是預見印象主義的作品。
▎連李斯特也深受感動的曲子,舒曼《兒時情景》〈夢幻曲〉
舒曼最知名的曲子既不是長達三、四十分鐘的交響曲或鋼琴奏鳴曲,而是不到五分鐘的《兒時情景》第七首〈夢幻曲〉。這首曲子完全除去技巧,以簡單的旋律寫成,以二十四小節少少的音組成,卻是首令人感傷的驚人曲子,就連最愛炫技的李斯特也深受感動,每週彈兩三次給女兒聽。
▎在音樂作品中也要對話戀愛,克拉拉《音樂晚會》等主題
克拉拉與舒曼從小一起學習音樂,同一個主題在兩人的作品中都有出現,在作品裡也在對話戀愛,因此直到今天人們仍在研究最初的點子究竟是出自誰。例如《圓舞曲風隨想曲》,後來在舒曼的《狂歡節》〈弗羅列斯坦〉中使用過;《四首個性小品》〈幽靈之舞〉的主題原封不動地使用於舒曼的奏鳴曲第一樂章;《音樂晚會》〈馬祖卡舞曲〉被舒曼用來放在《大衛同盟舞曲》的開頭。
▎延續巨人的腳步聲,布拉姆斯的第一號交響曲
第一號交響曲創作歷經二十一年,布拉姆斯也直接承認是受到貝多芬第五號交響曲的影響,同樣以C小調開頭,在講述痛苦與鬥爭的過程後,以充滿喜悅的C大調結束。此外,第四樂章〈終曲〉的主題,令人聯想到貝多芬第九號交響曲〈終曲〉的主題。布拉姆斯說:「這是當然的,笨蛋也聽得出來。」。
▎孟德爾頌致力創作親民的鋼琴曲,《無言歌曲集》
孟德爾頌想創作人人都能輕鬆演奏、方便人們接觸,音樂完成度又高的鋼琴曲,而不是炫耀技巧的演奏曲,因此花了十五年創作《無言歌曲集》,從中產階級到維多利亞女王都喜歡,《無言歌曲集》後來發展出浪漫主義的音樂種類「個性小品」。他的音樂特徵是標題音樂,例如讀到莎士比亞的《仲夏夜之夢》後創作《仲夏夜之夢序曲》,他也擅長用弦樂器來描繪葉子的窸窣聲,展現出描繪聲音的出色才華。
好評推薦
李永朝│作曲家、前韓國藝術大學音樂學院院長
金基泰│《auditorium》[객석]月刊發行人
金道泳│律師、首爾春季室內樂節執行委員
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「孤獨但自由」這句話引起了每個人的共鳴。每個人心中都有「孤獨」。但若我們能把孤獨轉化成另一種東西,我們就能變得更加自由。而這就是一本讓人享受「孤獨」、夢想「自由」的書。──曹秀美(女高音歌唱家)
21世紀現代人所感受到的浪漫,與19世紀作曲家的浪漫情懷,有何不同?觀察浪漫樂派音樂家們如何透過音樂擺脫生活的桎梏,可以讓我們活得更自由嗎?翻開書並搭配聆聽他們的音樂來體驗看看吧。──李永朝(作曲家、前韓國藝術大學音樂學院院長)
我讀過許多古典音樂的入門書籍,但從未見過像這本一樣深入探討作曲家「情感」的書。讀者可以在閱讀一位偉大作曲家生平的同時聆賞他的作品,幾年前剛過完200歲誕辰紀念的克拉拉.舒曼的生活故事和音樂尤其有趣。──(金基泰《auditorium》[객석]月刊發行人)
本書是鋼琴家安仁模的浪漫樂派導聆指南,以輕鬆易懂的方式介紹了古典音樂這片汪洋。跟著「想聽懂古典樂」的Podcast主持天后,一起來趟浪漫時代的歐洲古典之旅吧。──金道泳(律師、首爾春季室內樂節執行委員)
古典音樂的歷史浩瀚淵博,而作者精妙描繪作曲家人生,搭配掃描QR Code播放音樂,更瞬間提升閱讀時沉浸感。這是一本寓教於樂、輕鬆易讀的音樂好書,誠摯推薦。