「吐派克告訴人們去交流、理解他人,團結起來為我們的下一代做出改變。
他把這些帶進了Hip hop……告訴被壓迫的人民準備好戰鬥。」
——Snoop Dogg,西岸嘻哈教父
‘‘I got nothing to lose, it’s just me against the world.’’
吐派克──史上最偉大饒舌歌手、藝術家、詩人、演員、革命者、傳奇,
唯一官方授權傳記
★《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《出版者周刊》專文推薦
★未曝光日記、手寫詩歌、照片,收錄最完整的生命紀實
★亞馬遜4.8顆星,編輯精選最佳傳記
「這本書就像是在呼籲人們,重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」
——《紐約時報》
「一種不安的精神,儘管不確定自己的目的地,但堅信自己命運的偉大。」
——《華盛頓郵報》
「引人入勝的故事……一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。」
——《出版者周刊》
1996年,年僅25歲的吐派克因槍傷不幸離世。
近30年後,他依然在影響無數創作者,激勵熱愛嘻哈文化的人們。
這個來自街頭的黑人小子,是如何成為有史以來最偉大的饒舌藝術家？
吐派克出生在一個政治家庭,自小便面臨種族歧視和貧困。
而母親艾菲尼不斷教導他──在美國、身為黑人,你必須「武裝」自己。
不是拿槍、不是混幫派,而是強壯心智與知識；
關於黑人文化傳統、身分認同,以及意識到同胞們正在經歷苦難……
最重要的是,運用自己的天賦來幫助那些受壓迫的人們。
當然,來自街頭的兄弟也給了他很多愛:
一頓熱飯、有個夜晚能睡覺的地方、用販毒的錢贊助他做音樂。
複雜背景造就了吐派克多元的性格面向,
出生在東岸,卻在人生後半段舉起「W」,大喊WESTSIDE TILL I DIE。
他是為了感謝母親的愛而深情寫出〈Dear Mama〉的音樂家,
也是因為牛肉大力吼出〈Hit 'Em Up〉的凶狠饒舌歌手。
從1991年發表的第一張專輯起,吐派克就以富有詩意和激烈的敘事風格,
探討暴力、貧民區、種族主義和社會不公等議題。
每張專輯都在推動嘻哈文化向前發展,挑戰社會的陳規與偏見。
「即使你是無辜的,他們還是把你當成一個黑鬼。」──〈It Ain’t Easy〉
「沒有人了解我的困難,他們只看到了麻煩；他們不明白當沒有人愛你時,要堅持下去有多難。」──〈Thugz Mansion〉
「我聽說布蘭達有了孩子,但布蘭達也幾乎是個孩子。真是遺憾,這女孩甚至還不會拼自己的名字。」──〈Brenda’s Got a Baby〉
「黑豹黨、皮條客、毒販和罪犯……嘿,這就是我的家庭,對他們我只有滿滿了愛。」──〈Nothin but Love〉
「我記得馬文.蓋曾對我歌唱,讓我感覺身為黑人是件值得驕傲的事。」──〈Keep Ya Head Up〉
「如果你找不到活著的理由,最好找到一個值得為之去死的原因。」──〈Something 2 Die 4〉
「這是給審查委員會的訊息──誰才是城市裡最大的幫派？是那些評論家還是警察？」──〈Souljah's Revenge〉
「我終於了解,對一個女人來說,將男孩養育成人並不容易。妳總是那麼堅定,一個靠社會福利金生活的單親媽媽……告訴我妳是怎麼做到的。」──〈Dear Mama〉
雖然他的故事已被多次講述,但這本由吐派克遺產委員會授權的傳記,
收錄了作者與身邊親友的獨家訪談,吐派克的私人筆記本、信件、照片,
完整描繪這位傳奇迄今為止最完整、私密的一面。
這是個關於一對母子,因為對彼此和對社會的愛而相互扶持的故事。
這是個政治的故事,始於1960年代民權運動旋風,
以及1990年代一位年輕藝術家憤怒的覺醒。
這是個關於令人眼花繚亂的成功,及其毀滅性後果的故事。
這是關於吐派克的故事,他的音樂永遠不會消失；
致力改變社會的精神,永存在所有饒舌歌手叛逆的靈魂中。
「真正的自由不會在我的有生之年到來。但現在,我們的選擇要不是接受現狀放棄掙扎,要不就是有人得站出來犧牲自己；鋪下基石,我們才不會被困在死路。這就是我出生在這世上的原因,也將是我為之死去的理由。
「這就是為什麼我爭分奪秒的在做音樂、拍電影、接受採訪……我把自己的所有貢獻給黑人社群。」
——吐派克.阿瑪魯.夏庫爾
他把這些帶進了Hip hop……告訴被壓迫的人民準備好戰鬥。」
——Snoop Dogg,西岸嘻哈教父
‘‘I got nothing to lose, it’s just me against the world.’’
吐派克──史上最偉大饒舌歌手、藝術家、詩人、演員、革命者、傳奇,
唯一官方授權傳記
★《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《出版者周刊》專文推薦
★未曝光日記、手寫詩歌、照片,收錄最完整的生命紀實
★亞馬遜4.8顆星,編輯精選最佳傳記
「這本書就像是在呼籲人們,重新審視這個讓吐派克如此憤怒的世界。」
——《紐約時報》
「一種不安的精神,儘管不確定自己的目的地,但堅信自己命運的偉大。」
——《華盛頓郵報》
「引人入勝的故事……一位致力於『幫助他人擺脫壓迫』的藝術家。」
——《出版者周刊》
1996年,年僅25歲的吐派克因槍傷不幸離世。
近30年後,他依然在影響無數創作者,激勵熱愛嘻哈文化的人們。
這個來自街頭的黑人小子,是如何成為有史以來最偉大的饒舌藝術家？
吐派克出生在一個政治家庭,自小便面臨種族歧視和貧困。
而母親艾菲尼不斷教導他──在美國、身為黑人,你必須「武裝」自己。
不是拿槍、不是混幫派,而是強壯心智與知識；
關於黑人文化傳統、身分認同,以及意識到同胞們正在經歷苦難……
最重要的是,運用自己的天賦來幫助那些受壓迫的人們。
當然,來自街頭的兄弟也給了他很多愛:
一頓熱飯、有個夜晚能睡覺的地方、用販毒的錢贊助他做音樂。
複雜背景造就了吐派克多元的性格面向,
出生在東岸,卻在人生後半段舉起「W」,大喊WESTSIDE TILL I DIE。
他是為了感謝母親的愛而深情寫出〈Dear Mama〉的音樂家,
也是因為牛肉大力吼出〈Hit 'Em Up〉的凶狠饒舌歌手。
從1991年發表的第一張專輯起,吐派克就以富有詩意和激烈的敘事風格,
探討暴力、貧民區、種族主義和社會不公等議題。
每張專輯都在推動嘻哈文化向前發展,挑戰社會的陳規與偏見。
「即使你是無辜的,他們還是把你當成一個黑鬼。」──〈It Ain’t Easy〉
「沒有人了解我的困難,他們只看到了麻煩；他們不明白當沒有人愛你時,要堅持下去有多難。」──〈Thugz Mansion〉
「我聽說布蘭達有了孩子,但布蘭達也幾乎是個孩子。真是遺憾,這女孩甚至還不會拼自己的名字。」──〈Brenda’s Got a Baby〉
「黑豹黨、皮條客、毒販和罪犯……嘿,這就是我的家庭,對他們我只有滿滿了愛。」──〈Nothin but Love〉
「我記得馬文.蓋曾對我歌唱,讓我感覺身為黑人是件值得驕傲的事。」──〈Keep Ya Head Up〉
「如果你找不到活著的理由,最好找到一個值得為之去死的原因。」──〈Something 2 Die 4〉
「這是給審查委員會的訊息──誰才是城市裡最大的幫派？是那些評論家還是警察？」──〈Souljah's Revenge〉
「我終於了解,對一個女人來說,將男孩養育成人並不容易。妳總是那麼堅定,一個靠社會福利金生活的單親媽媽……告訴我妳是怎麼做到的。」──〈Dear Mama〉
雖然他的故事已被多次講述,但這本由吐派克遺產委員會授權的傳記,
收錄了作者與身邊親友的獨家訪談,吐派克的私人筆記本、信件、照片,
完整描繪這位傳奇迄今為止最完整、私密的一面。
這是個關於一對母子,因為對彼此和對社會的愛而相互扶持的故事。
這是個政治的故事,始於1960年代民權運動旋風,
以及1990年代一位年輕藝術家憤怒的覺醒。
這是個關於令人眼花繚亂的成功,及其毀滅性後果的故事。
這是關於吐派克的故事,他的音樂永遠不會消失；
致力改變社會的精神,永存在所有饒舌歌手叛逆的靈魂中。
「真正的自由不會在我的有生之年到來。但現在,我們的選擇要不是接受現狀放棄掙扎,要不就是有人得站出來犧牲自己；鋪下基石,我們才不會被困在死路。這就是我出生在這世上的原因,也將是我為之死去的理由。
「這就是為什麼我爭分奪秒的在做音樂、拍電影、接受採訪……我把自己的所有貢獻給黑人社群。」
——吐派克.阿瑪魯.夏庫爾
